5 Jornada de la MCIB: In viaggio de Gianfranco Rosi y Spacaossa de Vicenzo Pirrota, crónicas muy reales

Para la Quinta Jornada de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona, las dos películas seleccionadas estaban muy próximas a la actualidad. Se trataba del documental In viaggio de Gianfranco Rosi y la ópera prima Spacaossa de Vicenzo Pirrota.

A Gianfranco Rosi lo descubrimos con SacroGra, proyectado en la segunda edición de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona. Fue el primer documental en ganar el León de Oro en el festival de cine de Venezia. En esta edición nos presenta su último documental In viaggio en el que nos aproxima a la figura del Santo Padre, Francisco I a través de sus viajes por el mundo. 

En la cinta se intercalan los discursos oficiales, con conversaciones informales con la prensa en el avión. Las reflexiones del Sumo Pontífice sobre la emigración, la solidaridad, la pobreza son temas de hoy. Lo más interesante es el diálogo que consigue Rosi intercalando las visitas oficiales, la propia actualidad con fragmentos de sus propias cintas Fuocoammare sobre la inmigración en Lampedusa y Notturno, tres años de guerra sin fin en Oriente Medio.   

Para su primera incursión detrás de la cámara, el actor y guionista Vicenzo Pirrota se inspiró en una historia real, la de una banda criminal de Palermo que le rompía los huesos a las personas para quedarse con el dinero de los seguros. 

Selene Camarazza al interpretar el papel de Luisa se sintió un animal frágil, un deshecho humano, que se aferra a Vincenzo interpretado por el propio Pirrota como la última esperanza para sobrevivir. Una interesante reflexión sobre que precio estamos dispuestos a pagar para lograr obtener lo que deseamos.

4 Jornada de la MCIB: de música y futbol con Niccolò Falsetti e Isabel Achával y Chiara Biondi

Después del cine dos son las grandes pasiones de la gente la música y el fútbol. Y estos son los dos temas centrales de las películas que se proyectaron en la cuarta jornada de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona: Margini de Niccolò Falsetti y el documental Las Leonas de Isabel Achával y Chiara Biondi.

Para su primera película Falsetti acude a sus recuerdos más personales en su Grossetto natal donde tocaba en resorts, discotecas en desuso, restaurantes con manteles de cuadros y gente que oía música mientras comía tortelloni. Y sigue la historia de Michele, Iacopo y Edoardo, una banda punk hardcore que invita a uno de los grandes "I Defense" que inesperadamente aceptan. Y ahora que hacer sin un céntimo, un buen equipo de sonido ni presupuesto para poder comprar los billetes de avión.  La música es un lenguaje universal, en la banda sonora hay una larga relación de grupos punk como Negazione y Kina con los que Falsetti contactó para que toda la música que oyeran los espectadores fuera en directo.  Para la escena del concierto final contaron además con la colaboración de los grupos "Iena" y "Payback" y con muchos amigos que a pesar de la pandemia, acudieron de toda Italia. Hay buena química entre los tres actores que dan vida a los miembros de la banda Edo (Emanuele Linfatti, Iacopo (Matteo Creatini) y Francesco Turbanti (Michele) también coguionista de Margini junto a Niccolo Falsetti. Destaca además Silvia D'Amico a la que vimos recientemente en Acqua e Anice así como Nicola Rignanese en el papel del padrino de Edo. En definitiva, una deliciosa comedia con muchos gags y toques de ironía pero que como en la vida misma deja el sabor amargo de las dificultades de labrarse un futuro, para los jóvenes y particularmente para los artistas.   

Las Leonas de Isabel Achával y Chiara Biondi llegaba a Barcelona con la carta de presentación de haber sido elegido mejor documental en la XV edición del Festival de Cine Italiano de Madrid. Producido por Nanni Moretti sigue la historia de un grupo de mujeres inmigrantes, casi todas latinoamericanas, en Roma. A todas ellas les une su pasión por el fútbol al que le dedican el poco tiempo libre que tienen, sobre todo los domingos ya que muchas son empleadas de hogar internas. 

Lo interesante del documental es que sigue también su día a dia tanto dentro como fuera del campo. Achaval y Biondi han querido retratar como el fútbol las libera, y las hace protagonistas de sus propias vidas.  Para seleccionar a las protagonistas las directoras hablaron con más de 80 jugadoras y acudieron los domingos a los partidos que jugaban entre ellas.

3 Jornada de la MCIB: De la ópera prima de Cavalli al último trabajo de Virzi

Tras la tradicional sesión de cortometrajes para la tercera jornada de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona la organización optó por combinar una ópera prima de Carolina Cavalli con uno de los pesos pesados del cine italiano Paolo Virzì.

 

Carolina Cavalli es una todo terreno. Recientemente llegaba a las librerías su primera novela "Metropolitania" y tras su paso por la sección Orizzonti de Venezia y por Toronto llegaba a Barcelona para presentar su ópera prima Amanda. Se trata del retrato de una joven veinteañera que tras varios años en Paris regresa con su familia a un lugar indeterminado en el norte de Italia.  Se siente incomprendida por sus padres y su hermana mayor. Solo parece entenderse con con la empleada de hogar que a veces le acompaña en sus salidas y con su sobrina una niña de 8 años, que adora a Jesús, aparentemente la que tiene las ideas más claras de toda la familia. Sin propósitos que seguir desea a toda costa una amiga del alma. Así que cuando descubre que Rebecca, la hija de la amiga de su madre y ella habían estado muchas veces juntas de pequeña pone su empeño en ello. No será una empresa fácil teniendo en cuenta que Rebecca no sale de su habitación y que vive aislada también en su mundo.

Amanda es el retrato de una generación perdida sin expectativas ni futuro. Es también una reflexión sobre la soledad que viven los jóvenes a pesar de estar rodeados de gente. Cavalli rueda con una detallada estética de manera que todos los escuadres parecen una cuidada y estudiada fotografía en la que predominan los planos fijos, la simetria y los tonos pasteles. Una estética que parece inspirarse en el cine independiente americano y en directores como Wes Anderson.   

Para el último pase de la tercera jornada la organización optó por uno de los directores de renombre. Cuatro años más tarde de Notte Magiche que se proyectó en la clausura de la XI edición del festival de Cine Italiano de Madrid, nos llegaba Sicittà de Paolo Virzi, una comedia coral con tintes futuristas. 

En Siccità Virzi nos situa en una Roma apocalíptica en la que no ha llovido durante demasiado tiempo. Con un Tíber sin una gota de agua se puede atravesar fácilmente de un lado a otro en búsqueda de los camiones cisternas procedentes de otras regiones italianas para tratar de paliar la sed. Con el extremado calor, emergen las enfermedades tropicales. Regar las plantas y limpiar los coches está prohibido. Solo durante unas horas funciona el agua corriente.Y las botellas de agua tónica al precio de 10 euros se vuelven casi prohibitivas. Con este fondo Virzi plantea una comedia con tintes futuristas en las que reune como en un rompecabezas las vidas de jóvenes, marginados, burgueses, teoricos del cambio climático, que se mueven en esta Roma desconocida. Y con esta excusa reflexiona sobre la familia, el poder y el ascenso social, la homesexualidad y las infidelidades escondidas y por supuesto el cambio climático.  Y si la lluvia  finalmente llega con alegría y como una forma de redimir al ser humano.  Valeria Masteandrea, Monica Belucci, Silvio Orlando, Sara Serraiocco son solo algunos de los protagonistas de un largo cast en el que es imposible citar a todos los actores. 124 minutos de una comedia coral totalmente actual.

2 Jornada de la MCIB: Tarde de cineastas

Para la Segunda Jornada de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona, la organización ha apostado por seleccionar filmes dirigidos por cineastas. Se trata del segundo trabajo de Chiara Bellosi, Calcinculo y la ópera prima de Marta Savina, Primadonna. Para completar la jornada la coproducción italo-belga-francesa Le Otto Montagne, firmada también por una mujer puesto que está codirigida entre Charlotte Vandersmeek y  Felix Van Groeningen. 

La MCIB también este año está destacándose por descubrir a nuevos valores. Si ayer el público se sorprendía por la naturalidad y gran carisma ante la cámara de Gloria Kevin, en la primera sesión brillaba con luz propia la debutante Gaia di Pietro interpretando a la quinceañera Benedetta en la película Calcinculo de Chiara Bellosi. La cámara trata de sumergirse en la vida de Benedetta, un adolescente con sobrepeso, controlada por una madre, Bárbara Chichiarelli, que ha dejado atrás sus aspiraciones de ser bailarina profesional por cuidar a sus tres hijas. Su vida se transforma cuando aparece Amanda, una joven transgénero interpretada por Andrea Carpenzano, al que algunos califican como el sucesor de Elio Germano que trabaja en el parque de atracciones itinerante que se instala en los terrenos próximos a su casa. Siente una extraña atracción tal vez porque su nueva amiga no la juzga y la incluye desde un primer momento en su círculo y la sigue en un viaje de conocimiento y liberación. Como las mariposas que colecciona Amanda, el filme tiene destellos y fragmentos de gran belleza, propone e insinúa para que sea el espectador el que decida incluido el final que quiere dar a cada uno de sus protagonistas. 

También destaca por su dramática interpretación y natural belleza Claudia Gusmano que intrepreta a Lia en el primer largometraje de Marta Savina. Adelantada a su tiempo, es una mujer tenaz que ayuda a su padre en el campo. Violada por su propio novio, Lia rechaza el matrimonio reparador admitido por el propio Código Penal, en vigor hasta 1981 que salvaba al violador de la cárcel si aceptaba casarse con la mujer. 

Savina hace un retrato social de la Sicilia más profunda de los años 60. Lia fue la primera mujer en rebelarse contra esta ley y no solo acepta casarse con su exnovio sino que lo denuncia a él y a sus amigos cómplices ante los Tribunales. Savina nos presenta a una pionera de la lucha feminista, a una joven bella con aspiraciones de ser ella misma por sus méritos propios sin tener que depender de nadie en una sociedad patriarcal. No será un camino fácil. 

Para finalizar la segunda jornada, la cinta con el metraje más largo de toda la MCIB, 147 minutos Le Otto Montagne. Felix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch volvían a reunir en un mismo filme a dos amigos actores Luca Marinelli (Martin Eden) y Alessandro Borghi (Fortunata) para interpretar una historia de amistad de dos jóvenes unidos por la montaña. Pietro es un chico de ciudad. Con su familia desde los doce años pasa el verano en el pueblo de Bruno, el último niño del pueblo. Una relación que se retroalimenta a pesar de la distancia invernal y que vuelve al punto de partida. Con el paso de los años, Bruno se mantiene fiel a su montaña, mientras que Pietro viene y va. Es un filme sobre el paso del tiempo y como enfrentarse a lo que uno quiere hacer en la vida o a los ideales de la vida en el campo pero sobre todo un canto a la amistad. Mejor la primera parte del filme en el que se plantea la historia que la segunda en la que una vez conocida la propuesta se hace más lento y repetitivo las idas y venidas de Pietro. Destaca la belleza de la fotografía premiada en la Seminci y el particular encuadre renunciando a la panoramica han preferido un formato cuadrado para revelar la verticalidad de las montañas y paisajes del Valle d'Aosta donde se rodó el filme. Basado en la novela del mismo título de Paolo Cognetti, premio Strega 2017.

Arranca la 11 edición de la MCIB con Princess de Roberto de Paolis

Roberto de Paolis ya sorprendió a crítica y público en su ópera prima Corazón Puro. Cinco años después saludaba a los espectadores que llenaban la Sala 1, la más grande de los Cines Verdi para inaugurar la XI edición de la Muestra de Cine Italiano de Barcelona como ya inauguró en el panorama internacional la sección Orizzonti del Festival de Cine de Venezia.

Para su segundo trabajo se ha atrevido con una propuesta doblemente arriesgada hablar de la prostitución ejercida por jóvenes nigerianas y elegir como protagonista a Glory Kevin, muy expresiva y totalmente natural ante la cámara y haber traslado al guión escrito también por De Paolis muchas de sus propias experiencias personales.  

En momentos un tanto fábula a partir del personaje de Corrado, Lino Musella, al que vimos en È stato la mano di Dio, un tipo solitario que pasea por el bosque o recoge setas patas para hacer sus pastas y que se cruza casi a diario con Princess sin aparentemente querer tener relación alguna con ella. ¿Será el salvador que toda chica princesa deba tener? Buen arranque para empezar la MCIB.

9 de diciembre: Nostalgia de Mario Martone llega a la pantallas cinematográficas

Fue la propina para concluir la XV edición del Festival de Cine Italiano de Madrid. Un mes antes el Festival de Cinema de Mediterrani de Valencia le otorgaba el premio a la mejor fotografía. Este viernes 9 de diciembre Nostalgia de Mario Martone (Noi credevamo, Il giovane favoloso, Capri Revolution se estrena en las pantallas comerciales. Y llega con el empujón de haber sido elegida como la representante italiana para competir en la carrera de los Óscars a la mejor película de habla no inglesa. 

Casualidades, azar o simplemente que Nápoles es una ciudad que televisa y cinematográficamente tiene mucho que aportar, por segundo año consecutivo se ha seleccionado una película que tiene a Nápoles como eje central. El internacional Pierfrancesco Favino da vida a Felice Lasco, un hombre que regresa al barrio de su infancia Rione Sanità, tras casi cuarenta años en Oriente Medio para cuidar a su madre enferma. Lasco lo ve todo bajo el prisma de la nostalgia de las vivencias de la niñez con su amigo Oreste plasmadas a través de flashbacks en 8mm y en el que tendrá que enfrentarse a los códigos de la ciudad y al pasado que lo corroe.

Martone presenta interesantes contrastes a nivel narrativo y estético y utiliza el barrio del Rione Sanità como un tablero de ajedrez. Tal como reconoce en el pressbook para prensa  acabamos rodando la última escena preguntándonos cuál era su significado, y no pudimos encontrarlo.Y eso es parte de lo que le ha reprochado la crítica la parsimonia en el metraje y no haber sabido aprovechar el juego dramático entre los dos protagonistas principales. 

Las mujeres eje central de la programación de la 11 edición de la Muestra de Cine Italiano de Barcelona

Tras el Festival de Cine Italiano de Madrid, en unos pocos días Barcelona vuelve a convertirse en la capital del cine italiano con la XI edición de la Mostra de Cine Italiano de Barcelona (MCIB) que tiene lugar como en años anteriores en los cines Verdi .  Para esta nueva edición, la organización de la MCIB ha apostado por los filmes dirigidos por mujeres, que suponen ya el 40 por ciento de la programación y que reflejan la oleada de nuevas cineastas que emergen con fuerza en las dos últimas décadas del siglo XXI.  

El programa de la MCIB incluye una selección de 10 películas de la cosecha del 2022 que todavía no han tenido un estreno comercial en nuestro país. Año tras año, se mantiene la fórmula de "festival de festivales" con una selección del mejor cine italiano que ha pasado por los certámenes de Venezia, Cannes, Londres, Berlín y Toronto. Lo interesante de certámenes como la Muestra de Cine Italiano de Barcelona es aproximar al espectador a una cinematografía todavía desconocida pero también facilitar los contactos con la distribución para que más películas puedan lograr su estreno comercial en las salas. 

Como siempre hay películas para todos los gustos. En la MCIB se combinan valores consagrados, debutantes y todo tipo de estilos.  Roberto de Paolis conquistaba a crítica y público hace cinco años con Corazón Puro. Para la gala de inauguración de la MCIB, el viernes 16 de diciembre, la organización ha decidido apostar por el segundo trabajo de Roberto de Paolis Princess, una cinta que aborda el drama de la prostitución de las mujeres nigerianas. También Clara Bellosi explora los temas sociales en Calcinculo, una cinta sobre la sororidad y la búsqueda de la libertad personal. De grandes talentos como Paolo Virzí (Notte Magiche, La pazza gioia) se proyecta en la MCIB su último trabajo Siccità, una distopia inspirada en la pandemia del Covid 19 o el documental In viaggio de Gianfranco Rossi (Sacro Gra, Fuocoammare) que retrata la vida del Papa Francisco a través de archivos inéditos. También de este género podremos admirar el reciente ganador al mejor documental del Festival de Cine Italiano de Madrid Las Leonas de las directoras Isabel Achával y Chiara Bondí. Tras lograr la mejor fotografía en la Seminci, la película Le otto montagne de Félix van Groeningen y Charlotte Vandersmeersk, una historia de amistad masculina, llega al MCIB antes de su estreno comercial en cines en 2023 de la mano de Avalon. 

 

Y la MCIB servirá de carta de presentación para las óperas primas Primadonna de Marta Savina, Amanda de Carolina Cavalli, Margini de Niccolò Falsetti y Spaccaosa, el debut en la dirección del actor Vincenzo Pirrotta. Las cintas han sido elegidas por Giorgio Gosetti, crítico cinematográfico y director de festivales como Noir in Festival de Milan y de la Giornate degli Autori en Venezia.  Para el miércoles 21 la organización ofrece al público una noche extra con dos proyecciones especiales dedicadas a dos de las mujeres más grandes en la historia del cine italiano que nos han dejado en los dos últimos años: la directora Lina Wertmüller, primera mujer en la historia en ser nominada como Mejor Director en los Óscar de la que se proyectará la película I basilischi y la musa de Mario Monicelli y Micheangelo Antonioni que podremos ver en L'Avventura

La MCIB es una muestra organizada por el Istituto Luce Cinecittà en colaboración con el Instituto Italiano de Cultura de Barcelona bajo el patrocinio del Ministerio de Cultura italiano y del Consulado General de Italia en Barcelona. Lo mejor que la Capital Condal se convierte por unos días en una plataforma privilegiada para la difusión del cine italiano. Las entradas se podrán retirar para las proyecciones de cada día, a partir del sábado 17 hasta completar el aforo, en la taquilla de los Cines Verdi Park (C. Torrijos 49) a partir de las 16.30 horas.  

Acqua e Anice, premio del público en la Quince Edición del Festival Italiano de Madrid

La road movie de Corrado Ceron, protagonizada por Stefania Sandrelli y Silvia D'Amicoha sido la ganadora del premio del público en la 15 edición del Festival de Cine Italianode Madrid. Han sido unas votaciones muy ajustdas. Solo a cuatro centésimas, la segundaposición era para Piove de Paolo Strippoli y el tercer lugar para Una femmina de Francesco Costabile con una valoración media de 8.07 puntos. 

Los otros galardones han sido para Il barbiere complottista de Valerio Ferrara, como Mejor Cortometraje y Las Leonas de Isabel Achaval y Chiara Bondi, como Mejor Documental. Así el jurado de los Cortometrajes formado por Néstor López, Neus Sanza y Ruth Armas ha galardonado a BIl barbiere complottista por "su originalidad en la idea y consecución, por la interpretación global y especialmente del actor protagonista, y por la sutileza del gran uso del humor y la crítica social"

Por su parte el jurado de la sección Documentales formado por Antonio Cuadri, Assumpta Serna y Julio Vallejo Herán se ha decantado por Las Leonas por "su valor humano, su apertura al mundo latinoamericano en Italia y su narrativa realista y cinematográfica." 

En la séptima edición del Premio Solinas Italia-España dirigido a guionistas profesionales y que promueve la coproducción entre Italia, España y América Latina se habían presentado 68 proyectos. El jurado ha seleccionado L'Attenuarsi de Filippo Ciufoletti y Tommaso Scelba como mejor argumento "Por haber encendido las luces, con tajante ironía, sobre un período de la vida difícil de contar y que muchas veces se ha dejado en la sobra; un periodo en el que la existencia, debilitándos, abre y cierra al deseo de mirar hacia los demás con esperanza y curiosidad. Una historia que traza la parábola humana de un anciano que, a través una Aplicación de dating, descubre que si el amor no es una obligación es, por lo menos, un derecho que todos tendrían que disfrutar".

Con la proyección de  Nostalgia de Mario Martone, la seleccionada por Italia para los Óscar 2023 a la mejor película extranjera se clausuró la 15 edición del festival de cine. Con casi 14.000 espectadores, récord de asistencia, es uno de los encuentros claves para los amantes del cine italiano.  En esta edición se ha combinado las proyecciones en los Cine Paz de la calle Fuencarral y en el Istituto Italiano de Cultura pero espectadores de todo el país han podido seguir cada noche durante una semana a las 22.00 horas una selección de proyecciones on line. 

La directora del Istituto Italiano de Cultura de Madrid, Maria Luisa Pappalardo expresó su satisfacción durante la ceremonia de entrega de premios en la clausura por "el entusiasmo y la calurosa acogida puestas de manifiesto cada año por nuestro público, y el reconocimiento por parte de los profesionales del cine, confirman la belleza y la riqueza del cine italiano contemporáneo, que sigue sorprendiéndonos y emocionándonos con sus historias".  Esperamos con ilusión la próxima edición del certamen.