Frammartino, Grassadonia y Piazza y Ancarani, los directores italianos del Cinema D'Autor

Sigue la temporada de festivales en la Ciudad Condal.  Tras el BCN Film Fest, es el turno del Cinema D'Autor, (D'A) que regresa ya en formato presencial con más de un centenar de propuestas de cine independiente. Y, entre tanta oferta, no podía faltar una incursión en la cinematografía italiana. Dos de las propuestas Il buco de Michelangelo Frammartino y Atlantide de Yuri Ancarani ya se pudieron ver en la 18 edición del festival de cine europeo de Sevilla. 

Con su primer largometraje Salvo, Fabio Grassadonia y Antonio Piazza conquistaron el Gran Prix de la Semana de la Crítica de Cannes. D'A respesca su siguiente cinta Sicilian Ghost Story, premio David Donatello al mejor guión adaptado. Se trata de un drama con tintes de fábula, protagonizado por Julia Jedlikowska y Gaetano Fernandez, en el que sueño y realidad se mezclan en esta historia basada en hechos reales. 

Heredero del cine de Ermanno Olmi, Michelangelo Frammartino nos traslada con Il buco hasta Calabria, una cinta que recrea la expedición de espeología de 1961 para descubrir el Abismo del Bifurto, uno de los paisajes más increibles y más dificiles de recorrer de nuestro planeta. 

Venezia es una ciudad llena de referentes cinematográficos que todos conocemos aunque no hayamos estado. Con su especial mirada documental Ancari nos la proyecta de forma diferente, optando por observar el carácter civil de la ciudad. Para ello su cámara sigue a un joven de Sant'Erasmo, una isla en los bordes de la laguna de Venecia que vive de su ingenio. Es una de las 13 películas que compite por el Premio Talents, un galardón dotado de 10.000 euros para promocionar el cine emergente. 

 

Ennio, el documental de Tornatore en el Barcelona Film Festival

Fueron tres décadas de trabajo desde Cinema Paradiso. Ennio Morricone puso la banda sonora de casi todos los filmes de Giuseppe Tornatore. Y su amistad creció con el tiempo. Y Tornatore fue uno de los pocos miembros que no eran de la familia que asistió al sepelio privado del Maestro en julio del 2020. Y nada mejor que recordar la figura de Ennio Morricone, que con un documental, Ennio, el maestro para dar a conocer la historia de Morricone,  al público de todo el mundo que ama sus más de 500 composiciones inolvidables.   

Un hermoso homenaje que gira en torno a una entrañable entrevista de Tornatore con el Maestro, y en la que también aparecen  los testimonios de artistas y directores, como Bertolucci, Oliver Stone, Quentin Tarantino, Bruce Springsteen. Tornatore ha buceado en archivos de todo el mundo buscando entrevistas, música e imágenes de los trabajos realizados. Y a modo de una novela audiovisual estructura el documental como una gran partitura. La cinta desvela facetas poco conocidas de su vida privada, como su pasión por el ajedrez y también el origen de algunas de sus brillantes intuiciones musicales pero también las dudas que todo compositor experimenta. Y el drama de ver como su trabajo no siempre fue reconocido por otros compositores de música. En Italia, ha sido un éxito de taquilla, así en el segundo fin de semana de febrero del 2022 fue la tercera película más vista. Barcelona Film Festival la ha seleccionado para proyectarla fuera de concurso, los días 23 y 24 de abril, uno días antes de su estreno de la que tiene sus derechos Karma Films.

 

Ariaferma: duelo interpretativo de Toni Servillo y Silvio Orlando

Los cinéfilos de Barcelona ya tuvieron la oportunidad de disfrutar de Ariaferma, la cinta de Leonardo di Costanzo fue la encargada de inaugurar la X edición de la Mostra de Cinema Italia de Barcelona. La distribuidora Alfapictures ha decidido que todos los aficionados al cine puedan ver el duelo interpretativo de actores de Toni Servillo (È stata la mano di Dio, La gran bellezza)  y Silvio Orlando (Il bambino nascosto , La stanza del figlio) en pantalla grande desde este viernes 8 de abril. 

El escenario elegido por Di Costanzo es una antigua cárcel del siglo XIX en proceso de ser desmantelada cuando la burocracia se interpone. Junto con un puñado de oficiales, una docena de prisioneros se quedan atrás en una burbuja suspendida en el tiempo.Al frente Gaetano (Toni Servillo), un tipo de mediana edad con dotes de mando y fortaleza mental, que deberá suplir a la alcaide, una tarea aparentemente fácil al tener que controlar solo a una docena de reclusos. Gaetano, según instrucciones, deberá trasladarlos a una parte del recinto: la cocina y las visitas quedan temporalmente anuladas. Las reglas son relativamente estrictas, y el cabecilla de los amotinamientos es Carmine (Silvio Orlando), un tipo inteligente que sabe manejar la situación hasta el punto de ofrecerse para cocinar para todos.

La cárcel se convierta en una metáfora de la vida dominada por jerarquías, divisiones y reglas pero también de los valores comunes que unen a la humanidad. Un guión complejo que se traduce en un ritmo lento en el que sobresale el duelo interpretativo Servillo-Orlando. La cinta tiene 11 nominaciones a los premios Donatello.

Para Chiara, tercera parte de la trilogía calabresa de Gioia Tauro

La familia Guerrasio se reúne para celebrar el dieciocho cumpleaños de la hija mayor de Claudio y Carmela. Un motivo de felicidad y de encuentro de tíos, primos, sobrinos y amigos. Sin embargo, todo cambia al día siguiente cuando Claudio desaparece. Nadie le cuenta a Chiara, la hija mediana, que sucede realmente y es cuando emprende una odisea personal. Al poco no le quedan dudas, su padre, ese hombre al que tanto admira es en realidad un poderoso narcotraficante de la mafia calabresa, la Ndrangheta.

 Este el punto de partida de A Chiara, premio a la mejor dirección para Jonas Carpignano en el Festival de Cine de Sevilla y que se pudo ver en la X edición de la Mostra de Cinema Italiano de Barcelona.  Con esta cinta cierra la trilogía dedicada al municipio de Gioia Tauro. A Carpignano le preocupan los temas sociales. Si en Mediterranea, seguía los pasos de la inmigración, y en A Ciambra se podía seguir la vida de la comunidad gitana desde los ojos de un niño en A Chiara le interesa centrarse en la importancia de las familia desde el punto de vista de una joven adolescente. 

Un papel rescrito para Swamy Rotolo a la que descubrió en 2015 mientras preparaba el rodaje de A Chiambra buscando figurantes para una escena ambientada en una escuela. En la cinta todos los personajes que aparecen son de su familia. Y de hecho tal como ha manifestado Carpignano A Chiara es una película sobre la familia, sobre las relaciones padre e hija que trata de explicar como las personas aprenden a enfcontrar su propia ética moral, entre el bien y el mal con la que trazar un camino para conquistar su libertad. Para él este es el hilo común que une la trilogía.