Gala de inauguración de la FCIM: Monica Guerritore premio especial a toda una trayectoria

La Plaza de Callao se vistió de gala para acoger la inauguración de la 18ª edición del Festival de Cine Italiano de Madrid, una cita ineludible para los amantes del cine italiano. Un festival que vuela cada vez más alto y que demuestra como el cine italiano puede llegar a emocionar en todas sus facetas.  Su director artístico Julio Base ha diseñado una programación de calidad con figuras como Silvio Soldini, Roberto Andò o Francesco Costabile, se proyecta Famiglia, la apuesta para los premios Oscar al mejor filme en lengua no extranjera. Tras las salutaciones y parlamentos con guiños a la región de Piamonte, la region invitada este año, la apertura del festival estuvo marcada por un momento de gran simbolismo: la entrega del Premio Especial a Monica Guerritore, La actriz, que recientemente ha debutado como directora con Anna en un filme que ha escrito, codirige y se pone en la piel de Anna Magnani. Fue ovacionada por el público madrileño al recibir el galardón, en reconocimiento a una amplia trayectoria.  Algunos de sus trabajos forman parte ya de la memoria del séptimo arte com La lupa, Juana de Arco o  Antígona o la más reciente serie Inganno.  La música la pusieron Paolo Fresy y Pierpaolo Vacca un concierto de jazz con aires sardos en las que se pudieron escuchar algunos fragmentos de bandas sonoras de Nino Rotta o Enio Morricone. 

Y con la proyección de La Vita fuori de Mario Martone se iniciaban las proyecciones de séptimo arte. Martone hace un biopic libre de Goliarda Sapienza y se concentra en un momento decisivo de la biografía de la escritora, la detención que vivió en 1980 después de lo que la propia Sapienza describió como un gesto provocativo, el robo de algunas joyas de una amiga. Sapienza acabó en la cárcel romana de Rebibbia y se topo de frente con la realidad del día a día en prisión. Muy buenas interpretaciones de Valeria Golino y de Matilde de Angelis. Una jornada inolvidable que se iniciaba con un homenaje a Claudia Cardinale con la proyección de Rufufu.  

Un abanico de propuestas italianas en el Festival de Cine Europeo de Sevilla

 

El Festival de Cine Europeo de Sevilla es uno de los puntos de referencias para descubrir el cine italiano y la 22ª edición no iba a ser una excepción. Una oportunidad para conocer el cine emergente y las últimas propuestas de jóvenes realizadores. La Vita Fuori de Mario Martone (Nostalgia, Capri Revolution) compite en la sección oficial para alzarse con el Giraldillo de Oro. Presentada en Cannes es un libre biopic sobre una de las voces de la literatura italiana Goliarda Sapienza (grande Valeria Golino) a la que retrata en su paso por la prisión y en el verano tras su liberación junto con una joven activista interpretada por Matilda de Angelis. La fotografía de Paolo Camera dota a la cinta de gran vivacidad y fluidez.

La sección Rampa es un laboratorio de futuro y de presente para descubrir a los creadores que están renovando el lenguaje del cine contemporáneo. Benedetta Porcaroli, mejor actriz de Orizzonti en Venecia vuelve a repetir tras Amanda en Il rapinamento de Arabella a las órdenes de Carolina Cavalli mostrando una gran química con Lucrezia Guglielmino. Ambas sostienen una alocada road movie por Italia en la que Cavalli manifiesta un gran talento para conjugar ironía y ternura marcando un nuevo rumbo en la comedia italiana contemporánea. Desde Venecia llega otro segundo trabajo Le città di pianura de Francesco Sossai, una oda melancólica de intercambios intergeneracionales. La cinta muestra una Italia rural que resiste entre copas y carreteras secundarias. Dos cincuentones derrotados y un joven soñador, el prometedor Filippo Scotti, encuentran entre risas amargas una razón para seguir viviendo. 

Las voces más audaces del cine europeo, las que desafían convenciones se pueden contemplar en Embrujo. Para esta sección han sido seleccionadas tres peliculas. Giovanni Columbu debuta en la animación con Balentes, inspirada en una historia real en vísperas de la II guerra mundial en la que dos jóvenes liberan caballos de un equipamiento militar. Sorprende la mezcla de rotoscopias de material fílmico con dibujos realizados en acrílico. Y en el documental  Gen_ Gianluca Matarrese reflexiona sobre la sanidad como un espacio de empoderamiento frente a intereses comerciales siguiendo al doctor Maurizio Bini que ofrece atención gratuita en reproducción asistida y terapias de afirmación de género desde un hospital público de Milán. Por último en la sección Alumbramiento, un escaparate para mostrar películas sin distribución comercial en España se han seleccionado otras dos cintas. Il mio posto è tuo, la historia de una madre soltera en un pueblo de Calabria, una coproduccion italo-germana de Daniela Porto y Cristiano Bortone y SweetHeart, el debut de Margherita Spampinato que cosecha elogios desde su presentación en el festival de Locarno que retrata la brecha intergeneracional. La 22 edición del festival de cine italiano de Sevilla tendrá lugar hasta el próximo 15 de noviembre.

17 de diciembre: Sergio Castellitto regresa a las pantallas con Una librería en París

Con Una librería en Paris (Il materiale emotivo, en original) Sergio Castellitto (Fortunata, Venuto al mondo) regresa a las pantallas en esta coproducción italo-francesa en la que se pone delante y detrás de las cámaras. Se trata de una íntima, poética y conmovedora cinta basada en la obra “Un drago a forma di nuvola” de otro prestigioso director italiano Ettore Scola (Una giornata particulare, La famiglia, Gente di Roma). Cuenta la historia de Vincenzo (Sergio Castellitto) que reparte su vida entre su librería en París y los cuidados de su hija Albertine (Matilda de Angelis a la que descubrimos en Veloce come il vento) prácticamente recluida por su silla de ruedas en el piso de arriba. Entorno a los dos se suceden una pequeña galería de pasantes más que personajes: los enfermeros Gerard y Colombe, un joven sacerdote, un cleptómano literario, Clemente que lleva cada día a Vicenzo el desayuno. Solo cuando irrumpe Yolande (Bérénice Bejo)  una actriz excéntrica y divertida deberá enfrentarse a tanto material emotivo contenido durante tanto tiempo.  

 Una librería en Paris es un homenaje a la literatura que se convierte en el centro de la historia con textos recitados de Wilde, Hemingway, Goethe, Yourcenari, Dostoievsky, Calvino o Cervantes. También hay pequeños guiños a la cultura cinematográfica como el póster de Las noches blancas, una delicada banda sonora o las fotografías de Paris. Pero es sobre todo una oda a dejarse llevar por las emociones

En palabras de Castellitto, Una librería en París podría definirse como: “Todo lo que representa y se escenifica son nuestros secretos, nuestras oportunidades perdidas, es nuestra mediocridad. La emoción también tiene cuerpo. Algunos lo llaman inconsciente, otros, cine. Es como el mar de noche, tan difícil de representar en la gran pantalla: es algo que nos perturba profundamente”.

También este viernes 17 de diciembre aprovechando el tirón de la Navidad nos llega Trash una cinta de animación que fue una sorpresa en el Festival de Cine Italiano de Madrid de 2020 donde se alzó con el premio del público. Firmada por Luca Della Grotta y Francesco Dafano, Trash es un canto a la cultura del reciclaje y de las segundas oportunidades con guiños al público adulto como la dulce y bella Bliss una botella de ron, muy sexy de la que Bubbles, uno de los dibus protagonitas caerá perdidamente enamorado. 

Para llevarla a cabo Della Grotta y Dafano han empleado una técnica mixta, que han calificado como "un desafío muy complejo desde el punto de vista de realización, pero la mejor opción para contar esta historia ya que al mismo tiempo nos permite dulcificar a los personajes a la vez que se aumenta su expresividad”.